趣味の作曲って実は稼げる？副業で収入を得る現実的な方法とは

バンド経験などがある場合、作曲をしたことがある人もいるかもしれません。その場合、この経験を活かして副業収入が得られれば嬉しいですよね。

「作曲は副業になるのか」「副業で作曲を始めたとして稼げるのか」といった不安・疑問を抱いている人もいるでしょう。現実的ではないと思う人がいるのも、無理はありません。

本記事では、作曲の副業事情について解説します。副業での稼ぎ方・準備・メリット・具体的な戦略なども含めて紹介するので、ぜひ参考にしてください。

作曲の副業は本当に魅力的？経験者が語る3つのメリット

作曲を副業にする際に得られるメリットについて紹介します。

好きなことで稼ぐ達成感を得られる

大好きな作曲を副業にすることで、お金以上の大きな喜びを得られるというメリットがあります。

趣味として作った音楽が誰かの求める作品として評価されて対価を得る経験は、何物にも代えがたい達成感と自信をもたらします。自分の作品が世に出て、誰かの日常に彩りを与えるという事実は、クリエイターとしての大きな喜びです。

また、クライアントから「あなたの曲のおかげで良い作品ができました」と感謝されることもあるかもしれません。その際には金銭的な報酬以上に、自分のスキルが社会に役立ったという確かな手応えを感じられ、自己肯定感も高まるでしょう。

時間や場所に縛られない自由な働き方ができる

作曲を副業にすると、時間や場所に縛られない自由な働き方が手に入ります。この点も、メリットといえるでしょう。

パソコンと最低限の機材さえあれば自宅はもちろん、カフェや旅先でも作業が可能です。満員電車に揺られて、オフィスに出勤する必要はありません。本業のスキマ時間や休日など、自分のライフスタイルに合わせて柔軟に働けます。納期さえ守れば、作業時間は完全に自由です。たとえば早朝や深夜といった集中しやすい時間帯を選んで作業を進められるため、本業との両立も無理なく続けられるでしょう。

この手軽さが、副業として作曲を始める大きな魅力のひとつです。

スキルが「資産」になる

作曲スキルは一度身につければ貴重な「資産」となる点も、メリットです。

音楽制作のスキルは普遍的な価値を持つため、トレンドに左右されにくく長期にわたって収益を生み出せる強みがあります。特に、ストックミュージックとして楽曲を販売する場合、一度制作した曲が半永久的に収益を生み出し続ける可能性はゼロではありません。これは単発の仕事で終わらない、継続的な収入源となり得ます。

さらに経験を積むほどにスキルは磨かれ、より高度な仕事や多様なジャンルにも挑戦できるようになるでしょう。これにより単価アップや仕事の幅が広がり、将来的な安定にもつながります。

作曲の副業で後悔しないために知るべき3つのデメリット

作曲の副業で後悔しないために知っておくべきデメリットを紹介するので、参考にしてください。

収入が不安定で時給換算すると低いこともある

作曲を副業にする際、収入が不安定になりがちであるという現実を知っておく必要があります。

特に最初のうちは実績作りのために、クラウドソーシングサイトなどで低単価の案件しか受注できないケースが多いでしょう。1曲あたりの報酬を制作時間で割ると、時給換算で非常に低くなってしまうことも珍しくありません。

また、案件の獲得は常に保証されているわけではないため、月によって収入に波があります。今月は複数の依頼があったとしても、来月はゼロということもあり得るでしょう。

孤独な作業と継続的な学習に対するプレッシャーがある

作曲を副業にする際、孤独な作業と継続的な学習のプレッシャーがデメリットとなり得ます。作曲は基本的に一人で黙々と行う作業のため、相談相手がおらず孤独を感じやすいという側面があります。モチベーションを維持するのが難しく、スランプに陥った際の精神的な負担は想像以上かもしれません。

また音楽業界は常に進化しており、新しい音源・ソフトウェア・技術が次々と登場します。副業として安定したクオリティを保つためには最新情報を常にインプットし、自身のスキルを更新し続けなければなりません。

趣味として楽しむだけなら自由です。しかし仕事として対価を得る以上、この学習プレッシャーは避けて通れません。こうした厳しい側面も理解した上で、副業に取り組む覚悟が大切といえるでしょう。

確定申告など音楽活動以外の事務作業が発生する

作曲の副業を始めると、音楽活動以外の事務作業が発生します。特に、年間所得が20万円を超える場合は確定申告が必須です。日々の収支を記録し、領収書を保管しておく手間が増えます。

これは普段の作曲作業とは全く異なるため、苦手意識を持つ人も多いかもしれません。またクライアントとの契約書の確認や請求書の発行、メールでのやり取りといった事務的なタスクも増えていきます。こうした作業に時間を取られることで、純粋な音楽制作に集中できなくなる可能性も考慮しておくことが大切です。

作曲の副業はスマホでも可能？【予算別】必須機材リスト

作曲の副業で必須の機材を紹介します。

【予算1万円〜】まずはここから！最低限の機材セット

作曲の副業を始めるにあたり、「スマホだけでもできるのでは？」と考える人もいるかもしれません。副業として本格的に活動するなら、パソコンと最低限の機材は必須です。しかし、大規模な機材は必要なく、初期投資は最小限に抑えられます。

まず作曲の中心となるPCは、すでに持っているものを活用しましょう。次に音を鳴らすためのDAWソフトですが、最初はGarageBandなどの無料のもので十分です。有料ソフトの体験版から始めるのもよいでしょう。

音を正確に聴くために、ヘッドホンまたはイヤホンも必要です。これは音質の良さが求められますが、1万円以内のものからでも始められます。

最後に、メロディやコードを打ち込むためのMIDIキーボードです。25鍵盤などの小型で安価なものが多く、5,000円から1万円程度で購入できます。

【予算5万円〜】クオリティUP！中級者向け機材セット

作曲の副業でさらなるクオリティアップを目指すなら、予算5万円からの中級者向け機材セットへの投資を検討してください。特に本格的な収益化を目指すうえで、音質と作業効率の向上は欠かせません。

まず、有料のDAWソフトです。Pro Tools・Cubase・Logic Proなどは、無料版では扱えない高度な編集機能や豊富なプラグインが搭載されています。よりプロフェッショナルな楽曲制作をする際には、必要不可欠なソフトといえるでしょう。次に、音の入出力の要となるオーディオインターフェースです。この機材は、マイク録音・ギターの録音・PCからの音の出力を高音質で行うために欠かせません。

そして、音を正確に聴くためのモニターヘッドホンやモニタースピーカーも重要です。これにより、楽曲のミックスやマスタリングの精度が飛躍的に向上します。

最後に、有料のソフトウェア音源です。リアルな楽器の音色を再現したり、ユニークなサウンドを創り出したりすることで、楽曲の表現力を高められます。

無料で使える？おすすめのDAWソフトと音源

作曲の副業は、無料で始められます。

Macユーザーなら、GarageBandがおすすめです。直感的な操作で高品質な楽曲を制作できるだけではなく、iPhoneとの連携機能も搭載されています。

Windowsユーザーには、Cakewalk by BandLabがよいでしょう。無料ながらプロ仕様の機能が充実しています。またDAWに付属の音源だけでなく、VSTプラグインのAmple Soundなど、無料で高品質な楽器音源を手に入れることも可能です。

未経験でもOK！作曲で副業の収入を得る最短3ステップ

未経験から作曲で副業収入を得る最短ステップを紹介します。

ステップ1：基礎学習でスキルを磨く

未経験から作曲の副業を始める最初のステップは、基礎学習でスキルを磨くことです。

プロの音楽家を目指すわけではないため、専門学校に通う必要はありません。YouTubeや市販の教本を活用して、コード進行やスケールなどの最低限の音楽理論を独学で学びましょう。

次に、好きな曲や目標とするジャンルの曲を耳コピまたは模倣することに挑戦してください。これは、単に音を真似るだけではありません。なぜこのコード進行が使われているのか、どういう音作りをしているのかを分析する作業です。この実践的な学習は作曲の引き出しを増やし、オリジナルの楽曲制作に役立ちます。

これらの基礎固めをしっかりと行うことで、次のステップである作品作りが格段に進めやすくなるでしょう。

ステップ2：ポートフォリオ（作品集）を作成する

未経験から作曲で副業収入を得るためには、ポートフォリオ（作品集）の作成が欠かせません。これはスキルやセンスをクライアントにアピールするための、いわば「音楽の名刺」です。

まずは、得意なジャンルで3〜5曲程度のオリジナル曲を制作しましょう。多様なジャンルに対応できることを示すために、雰囲気の異なる楽曲を複数収録するのが効果的です。完成した楽曲は、SoundCloudやYouTubeなどのプラットフォームにアップロードして公開してください。これらのプラットフォームは無料で利用でき、URLを共有するだけで簡単に作品を提示できます。

ステップ3：スキルマーケットなどで実績を積む

未経験から作曲で副業収入を得る最終ステップは、スキルマーケットなどで実績を積むことです。ポートフォリオが完成したら、ココナラなどのスキルマーケットに登録してみましょう。最初は、低単価でも問題ありません。まずは「評価」と「実績」を1つでも多く獲得することを目指してください。

プロフィールには、得意なジャンルや使用している機材を具体的に明記します。さらに、作成したポートフォリオのURLを必ず貼り付けましょう。最初の1件を受注するためには、「相場より少し低めの価格設定」「丁寧で熱意のある提案文」といった工夫が効果的です。

また、InstagramなどのSNSを活用することもおすすめします。同業者やアーティストに、音源を直接DMで送るのも一つの戦略です。こうした行動が、思いがけない仕事に繋がることもあります。地道な活動を続けることが、副業として軌道に乗せるための鍵となるでしょう。

作曲の副業は稼げる？仕事の内容や単価の相場とは

作曲の副業は稼げるのか、気になるところです。

作曲の仕事内容とあわせて単価の相場を紹介します。

BGM・効果音制作（ストックミュージック）

作曲の副業におけるBGM・効果音制作は、YouTube動画・ゲーム・アプリ開発者といった幅広いクリエイターが主なクライアントです。特にストックミュージックサイトでの楽曲販売は、副業として非常に効率のよい働き方といえるでしょう。

Audiostockなどのサイトでは一度制作した楽曲を登録すれば、購入されるたびに収益が発生します。販売単価は、1曲あたり数百円から数千円程度と幅があり、一律ではありません。しかし複数の購入者が現れることで、長期的に収入を得られる点は大きな魅力です。

これらのサイトで販売される楽曲の多くはロイヤリティフリーであり、一度購入すれば追加の著作権使用料を支払う必要はありません。利用者は、さまざまな用途に利用できます。これにより購入者にとっても安心して楽曲を利用できるため、需要が高い仕事内容といえるでしょう。

YouTuber・VTuber向けの楽曲提供

急増するYouTuberやVTuber向けの楽曲提供は、副業として大きな需要があるのでおすすめです。求められる楽曲は、以下のように多岐にわたります。

• オープニング
• エンディング曲
• 動画内で使用するBGM
• 活動者のイメージに合わせたオリジナルソング

個人からの依頼が中心となるため、SNSやスキルマーケットを通じて直接仕事につながりやすいのが特徴です。

単価相場は、制作する曲の種類や依頼主の予算によって幅があります。しかし、1曲あたり数万円からを目安と考えるとよいでしょう。実績を重ねることで、単価アップや継続的な依頼につながりやすくなります。

仕事を見つけるには、Twitterやココナラといったスキルマーケットでの募集をこまめにチェックしてください。また、自分のポートフォリオをSNSで積極的に発信することも効果的です。

アイドルへの楽曲提供

作曲の副業におけるアイドルへの楽曲提供は、主に「コンペ」と呼ばれる公募形式で行われます。音楽事務所や出版社のサイトなどで募集情報を見つけ、指定されたテーマやアーティストのイメージに合わせて楽曲を制作・応募する方法が一般的です。採用されれば、大きな実績となります。単に、楽曲が世に出る喜びを味わえるだけではありません。JASRACなどを通じた印税収入も期待できます。

単価相場は案件によって大きく異なり、一概にはいえません。採用されれば数十万円以上の買取費用に加え、印税収入も得られる可能性があります。

夢のある仕事ですが、その裏には多くの努力と才能が必要となる現実の厳しさも理解しておくべきでしょう。

HIPHOPアーティストへの楽曲提供

HIPHOPアーティストへの楽曲提供には、ビートメイカーとして活動するための、世界的に確立された販売手法があります。具体的には、以下のような手順が主流です。

1. YouTubeで「 Type Beat」として自身の制作したビート動画を公開
2. 概要欄にリンクを設置
3. 自身のビート販売サイト（BeatStarsやTraktrainなど）へ誘導

主な販売形態は、複数のアーティストが利用できるリース（非独占利用権）と、一人のアーティストに独占的に販売するエクスクルーシブ（独占利用権）の2種類です。単価相場はリースが数千円から、エクスクルーシブが数万円からと大きく異なります。

YouTubeやSoundCloudといったSNSを活用してビートを公開することで、多くのアーティストの目に留まる機会を増やせるでしょう。これにより、自身のビートに興味を持ったアーティストから直接オファーが来ることも少なくありません。

作曲だけじゃない！音楽のスキルを活かせる副業とは

作曲以外に音楽のスキルを活かせる副業を紹介します。

音楽知識を教える「作曲・DTM講師」

作曲やDTMの知識を活かせる副業として、「作曲・DTM講師」は安定した収入につながりやすい仕事です。自分の持つスキルをこれから学びたい人に教えることで、対価を得られます。具体的な指導形態として、以下のような方法があげられるでしょう。

• Zoomなどを活用したオンラインでの個人レッスン
• 制作した動画を販売する教材販売

生徒を見つけるにはココナラなどのスキルマーケット、またはストアカなどのオンラインレッスン専門サイトに登録するのが効果的です。また自身のSNSでレッスン情報を発信し、集客する方法もあります。

時給の相場は、経験や教える内容によって変動するため一概にはいえません。1時間あたり数千円からが目安と考えるとよいでしょう。教えることで自身の知識も深まり、副業収入を得ながらスキルアップできる点が魅力です。

楽曲のクオリティを上げる「MIX・マスタリング」

作曲スキルと親和性が高く、需要も多い副業として、MIX・マスタリングの仕事があります。

MIX（ミキシング）はボーカルやドラムなど個々の音源の音量や音質を調整し、曲全体としてバランスの取れた一つの作品に仕上げる作業です。一方マスタリングは、その完成した楽曲を最終的なCDや配信向けの音圧・音質に調整する、最後の仕上げの工程を指します。

この仕事は「歌ってみた」のボーカリスト・VTuber・インディーズバンドなど、個人からの依頼が豊富にあります。彼らは作曲はできても、よりプロフェッショナルな音質を求めて依頼するケースが少なくありません。そのため、高い需要が見込めるでしょう。

単価の相場はMIXで1曲あたり数千円から数万円、マスタリングのみであればさらに安価な場合もあります。実績を積むことで、徐々に単価を上げられる魅力的な副業です。

音楽メディアで執筆する「音楽ライター」

作曲以外で音楽スキルを活かせる副業として、「音楽ライター」があります。作曲で培った専門知識や機材の知識を活かし、Webメディアなどで記事を執筆する仕事です。

記事のテーマは多岐にわたり、以下のような作曲家ならではの深い視点が強みになります。

• 新しい機材のレビュー
• DTMソフトの使い方
• 楽曲の分析
• 音楽理論の解説

音楽制作の経験があるからこそ、読者が本当に知りたい情報や実践的なノウハウを具体的に伝えられるでしょう。

仕事の探し方はクラウドソーシングサイトで募集を探すか、音楽系メディアの「ライター募集」ページに直接応募するのが一般的です。

単価の相場は1文字1円からが目安となり、実績を積むことで高単価の案件も受注しやすくなります。執筆スキルを磨けば、安定した副収入源となるでしょう。

【継続のコツ】作曲の副業で稼ぎ続けるポイント

作曲の副業で稼ぎ続けるポイントを紹介します。

自分の「強み」や「専門分野」を明確にする

作曲の副業で稼ぎ続けるには、自分の「強み」や「専門分野」を明確にすることが重要です。EDM、ゲーム音楽、オーケストラ系など、専門分野を絞り込みましょう。これにより特定のジャンルを求めるクライアントに強くアピールでき、数ある作曲家の中から選ばれる可能性が高まります。

自分の強みを見つけるには、自分が最も楽しく作れるジャンルや得意な楽器を考えてみることが効果的です。専門分野を絞り込んだら、プロフィールやポートフォリオでその強みを前面に押し出しましょう。ニッチな分野でもそのジャンルでNo.1になれば指名で仕事が来るようになり、安定した収益につながります。

クライアントと円滑にコミュニケーションをとる

作曲の副業で継続的に稼ぐには、クライアントとの円滑なコミュニケーションが非常に重要です。リピートに繋がるかどうかは、コミュニケーションの質で決まると言っても過言ではありません。

依頼内容の意図を正確に汲み取るために、丁寧なヒアリングを心がけましょう。漠然としたイメージでも具体的な表現に落とし込むようサポートすることで、ミスマッチを防げます。

また修正依頼があった際にはネガティブにならず、ポジティブかつ迅速に対応してください。そのほうが「この人にならまた頼みたい」と思ってもらえます。

SNSやブログでのセルフブランディング

作曲の副業で稼ぎ続けるには、SNSやブログでのセルフブランディングが不可欠です。ただ依頼を待つのではなく、自分から積極的に情報を発信してファンや見込み客を獲得していきましょう。

X（旧Twitter）では日々の制作過程や裏話を投稿して親近感を持ってもらい、YouTubeやSoundCloudはポートフォリオの公開場所とします。さらにブログでは、使用機材のレビュー・作曲テクニック・音楽理論の解説記事などを通じて専門知識を共有する方法がおすすめです。

こうした発信を継続することで多くの人に認知され、信頼が築かれていきます。

著作権の知識を身につけてトラブル回避

作曲の副業で稼ぎ続けるには、著作権の知識が不可欠です。音楽制作における著作権には、以下の2種類があります。

• 作者の名誉を守る著作人格権
• 楽曲から収益を得る著作財産権

最低限の知識を持つことで、自分の権利を守りながら安心して活動できます。

作曲の副業を「本業」に？安定した収入を得るための戦略

作曲の副業で安定した収入を得るための戦略を確認していきましょう。

ストック型とフロー型の収入を組み合わせる

作曲の副業で収入を安定させるには、フロー型とストック型の収入を組み合わせるのが効果的です。

最初に、BGM制作などの単発依頼（フロー型）で安定的なキャッシュフローを確保します。次にストックミュージックやnoteでの教材販売（ストック型）で、一度作れば継続的に収益を生む仕組みを構築しましょう。

これらを組み合わせることで依頼が少ない月でも収入の落ち込みをカバーでき、精神的にも経済的にも安定した活動を続けられます。

顧客リストを作成し、リピート・紹介に繋げる

作曲の副業で安定収入を得るには、顧客リストを作成してリピートや紹介につなげることも大切です。

一度取引したクライアントの連絡先・依頼内容・音楽の趣味嗜好などをリスト化し、定期的に近況報告や新しい作品の紹介メールを送るなどして関係を維持しましょう。新規顧客を探し続けるよりも、信頼関係のあるクライアントからのリピートや紹介で仕事を得る方が圧倒的に効率的です。

リピート割引や紹介制度を設けることで、さらなる安定につながります。

作曲の副業探しに必須！おすすめのサービス・サイト3選

作曲の副業探しにおすすめのサービス・サイトを紹介するので、参考にしてください。

【スキルマーケット型】ココナラ

作曲の副業を始めるなら、スキルマーケット型のココナラをおすすめします。自分の持つスキルをサービスとして出品し、クライアントが購入するプラットフォームです。

個人からの依頼が中心で初心者でも手軽に始めやすく、実績作りの場としても役に立つでしょう。価格は、自分で自由に設定できます。最初は低価格で出品して評価を積み重ね、徐々に単価を上げていく戦略が有効です。

手数料として、販売額の一定割合が差し引かれます。しかし、集客の手間を省けるメリットは大きいでしょう。

特定のジャンルに強みを持つ人は、その専門性をプロフィールでアピールすることでクライアントの目に留まりやすくなります。

【ストックミュージック型】Audiostock

作曲の副業で制作した楽曲を資産として活用したいなら、Audiostockのようなストックミュージックサイトがおすすめです。このサービスでは作成したBGMや効果音を登録・販売でき、一度売れればその後も購入されるたびに収益が発生します。これは単発の依頼とは違い、継続的な収入源となる「ストック型」の副業です。

報酬は販売実績に応じて変動し、売上額が上がるにつれてロイヤリティ率もアップする仕組みになっています。

【クラウドソーシング型】クラウドワークス

作曲の副業で案件を探すなら、クラウドワークスのようなクラウドソーシングサービスも有効です。企業や個人が発注した案件に対し、ワーカーが応募する形式で案件を獲得します。ココナラよりも高単価な企業案件や、幅広いジャンルの仕事を見つけられるチャンスがある点はメリットでしょう。特に、継続的に実績を積みたい中級者や、スキルに見合った高単価を狙いたい人におすすめです。

ただし多くの応募者のなかから選ばれるためには、提案文やポートフォリオの見せ方を工夫しなければなりません。クライアントの意図を正確に理解して自身の強みを具体的にアピールすることが、受注につなげる鍵となります。

まとめ

趣味の作曲を活用して副業収入を得る方法などを解説しました。

趣味で作曲をしている人にとって、それが収入につながるのは非常に魅力的です。実際に、作曲を依頼するクライアントは一定数存在しており、副業としても成り立ちます。ただし、安定した収入を得るためにはさまざまな工夫が必要です。また知名度も必要になるため、短期間での収益化は難しいかもしれません。

本記事では、必須機材リスト・収入を得るための最短ステップ・稼ぎ続けるポイントなどを紹介しました。これらを参考にして準備を整え、おすすめのサービス・サイトなどを利用して作曲の副業を始めてみてください。継続して挑戦し続けることで、安定収入につながるでしょう。